Bảo tàng Louvre – Pháp, thiên đường nghệ thuật nổi tiếng thế giới, là điểm dừng chân lý tưởng cho những ai muốn khám phá lịch sử và văn hóa Pháp.

Bảo tàng Louvre là thiên đường nghệ thuật của nước Pháp và thế giới, thu hút du khách từ khắp nơi. Nếu bạn là tín đồ nghệ thuật hoặc muốn tìm hiểu thêm về lịch sử và văn hóa Pháp, Louvre là điểm đến lý tưởng, mang đến những trải nghiệm tuyệt vời.

Với hơn 38.000 tác phẩm trải rộng trên 73.000 mét vuông, Bảo tàng Louvre là một kho tàng nghệ thuật khổng lồ. Từ những kiệt tác của Leonardo da Vinci đến những cổ vật Ai Cập cổ đại và những bức tượng La Mã cổ điển, Louvre đưa bạn vào một cuộc hành trình đầy mê hoặc qua lịch sử nghệ thuật.

Bảo tàng Louvre, Paris, Pháp

Giờ mở cửa:

Thứ Hai, Thứ Năm, Thứ Bảy, Chủ Nhật: 9h00 – 18h00

Thứ Tư và Thứ Sáu: 9:00 – 21:45

Giá vé vào cửa tùy thuộc vào tuổi, quốc tịch và mục đích tham quan, có thể dao động và giá vé tham quan đầy đủ có thể lên đến 17 euro.

Bạn có thể mua vé bảo tàng Louvre trực tuyến qua trang web của chúng tôi, trang web chính thức của Louvre hoặc tại quầy vé của bảo tàng (có thể phải xếp hàng).

Lịch sử Viện bảo tàng Louvre

Vào thế kỷ 12, Vua Pháp Philip II đã xây dựng pháo đài Louvre để bảo vệ Paris khỏi quân ngoại bang. Pháo đài hình chữ nhật gần như vuông vắn, được bao quanh bởi một kênh rạch và được gia cố bởi mười tòa tháp phòng thủ, tạo nên một bức tường thành kiên cố.

Louvre, ban đầu là một pháo đài, vẫn giữ dấu tích cổ xưa trong tầng hầm dãy nhà Sully.

Đến giữa thế kỷ 14, Paris đã phát triển vượt xa bức tường thành của vua Philip II, khiến Louvre mất đi vai trò phòng thủ. Vua Charles V sau đó đã biến nơi đây thành cung điện hoàng gia theo phong cách Ý. Tuy nhiên, vào thế kỷ 17, vua Louis XIV đã dời cung điện từ Louvre đến Versailles, biến Louvre thành nơi trưng bày các bộ sưu tập nghệ thuật của nhà vua.

Napoleon Bonaparte, khi lên ngôi, đã ấp ủ giấc mơ biến bảo tàng thành trung tâm văn hóa và giáo dục hàng đầu thế giới. Ông tích cực thu thập các tác phẩm nghệ thuật từ khắp nơi, trong đó có kiệt tác Mona Lisa của Leonardo da Vinci, góp phần làm nên danh tiếng bất hủ của bảo tàng.

Khai trương vào thế kỷ 19, Louvre nhanh chóng trở thành một trong những điểm thu hút hàng đầu của Paris, chào đón du khách từ khắp nơi trên thế giới.

Chiến tranh thế giới thứ hai ập đến, đe dọa kho báu nghệ thuật của Louvre. Nhóm quan chức Pháp do Jacques Jaujard dẫn đầu đã khẩn trương di chuyển các tác phẩm quý giá ra khỏi thành phố trước khi quân Đức tiến vào. Nhờ nỗ lực đó, phần lớn bộ sưu tập nghệ thuật của Louvre được bảo toàn trong thời gian bị chiếm đóng. Sau chiến tranh, những tác phẩm này trở về vị trí của chúng, góp phần khôi phục danh tiếng và tầm quan trọng của bảo tàng danh tiếng này.

Thập niên 1980 chứng kiến Louvre được nâng cấp và mở rộng để đáp ứng nhu cầu du khách ngày càng tăng. Đây cũng là thời điểm Kim tự tháp Louvre, một biểu tượng kiến trúc độc đáo, được xây dựng. Năm 2014, Louvre mở rộng hoạt động ra quốc tế với Louvre Abu Dhabi tại Ả Rập, đánh dấu bước tiến mới trong việc lan tỏa văn hóa và nghệ thuật.

Bảo tàng Louvre, một biểu tượng của Paris và Pháp, là nơi lưu giữ hơn 38.000 tác phẩm nghệ thuật từ thời Ai Cập cổ đại đến nay, biến nó thành cả một trung tâm nghiên cứu và giáo dục quốc tế.

Mẹo tiết kiệm chi phí

Khám phá Louvre miễn phí! Cơ hội hiếm có, đừng bỏ lỡ!

Muốn chiêm ngưỡng các tác phẩm nghệ thuật độc đáo tại Louvre mà không tốn đồng nào? Hãy thử những mẹo tiết kiệm chi phí này:

Lên kế hoạch tham quan hiệu quả

Louvre miễn phí vào các ngày đặc biệt, tưởng ngon bổ rẻ, nhưng đông nghịt người là điều dễ đoán. Vậy có khi nào Louvre đỡ đông để bạn tận hưởng trọn vẹn vẻ đẹp của nó?

Với hơn 38.000 tác phẩm, việc xem hết tất cả sẽ mất tới 65 ngày. Làm sao để có trải nghiệm trọn vẹn mà không tốn quá nhiều thời gian?

Tham quan Louvre hiệu quả hơn với những mẹo nhỏ này:

Mua vé trực tuyến có thể đắt hơn mua tại quầy nhưng bù lại bạn sẽ tiết kiệm được thời gian chờ đợi. Ngoài ra, bạn còn có cơ hội nhận được ưu đãi và giảm giá khi mua vé online.

Đăng ký các tour có hướng dẫn hoặc lên danh sách các tác phẩm muốn xem để lên kế hoạch tham quan hiệu quả.

Khám phá Louvre dễ dàng hơn với ứng dụng Louvre! Tìm đường trong bảo tàng, tìm những tác phẩm nghệ thuật bạn yêu thích và tận hưởng trải nghiệm trọn vẹn.

Hãy đến Louvre vào buổi sáng sớm hoặc chiều muộn để tránh đám đông đông đúc nhất, thường từ 10 giờ sáng đến 2 giờ chiều. Đến sớm hoặc muộn hơn sẽ giúp bạn thoải mái hơn khi tham quan.

Hãy đến thăm Louvre vào tối thứ Tư hoặc thứ Sáu, khi bảo tàng mở cửa đến 9:45 tối. Đây là thời gian lý tưởng để khám phá bảo tàng với ít người và không có tiếng ồn. Tuy nhiên, hãy cẩn thận với cảm giác “rùng mình” khi đi lại giữa không gian rộng lớn và “dưới ánh nhìn” của các tác phẩm nghệ thuật.

Để tránh dòng người đông đúc, hãy vào bảo tàng Louvre qua cổng Carrousel hoặc Porte des Lions thay vì cổng chính. Nếu bạn thường xuyên ghé thăm, hãy đăng ký trở thành thành viên của Amis du Louvre để được ưu tiên vào bảo tàng từ cổng Richelieu.

Nếu muốn tránh đông đúc, hãy ưu tiên tham quan khu vực có tác phẩm bạn yêu thích hoặc nổi tiếng nhất khi đến sớm. Bởi sau khi kết thúc một dãy nhà, dòng người sẽ rất đông.

Du lịch nhẹ nhàng, ít hành lý giúp bạn di chuyển dễ dàng, tránh mệt mỏi và tận hưởng trọn vẹn chuyến đi.

Sơ đồ viện bảo tàng Louvre

Bảo tàng Louvre, một trong những bảo tàng lớn nhất thế giới, được chia thành ba khu vực chính:

Nằm trong bảo tàng Louvre, khu vực Denon, được đặt theo tên Giám đốc Bảo tàng đầu tiên, trưng bày những kiệt tác nghệ thuật cổ điển và đương đại. Nổi bật trong khu vực này là bức tranh Mona Lisa huyền thoại của Leonardo da Vinci, cùng với tác phẩm của các danh họa như Michelangelo và Caravaggio.

Sully là nơi trưng bày nghệ thuật cổ đại của Ai Cập, Hy Lạp và La Mã, cùng bộ sưu tập đồ đồng thời kỳ quan của Trung Quốc và Nhật Bản.

Richelieu trưng bày nghệ thuật Pháp và Bắc Âu từ thế kỷ 15 đến 19, bao gồm các tác phẩm của các trường phái nổi tiếng.

Khám phá Louvre: Nên xem gì?

Những tác phẩm ấn tượng tại Louvre:

Mona Lisa – Bảo tàng Denon, tầng 1

Nổi tiếng khắp thế giới, Mona Lisa là kiệt tác của Leonardo da Vinci, sáng tác đầu thế kỷ 16. Được xem là biểu tượng của bảo tàng Louvre, bức tranh miêu tả một phụ nữ trẻ với nụ cười bí ẩn, nửa hé môi. Nét đẹp chân thực và sự huyền bí của tác phẩm đã thu hút giới chuyên môn và công chúng suốt nhiều thế kỷ.

Lisa del Giocondo, một phụ nữ giàu có ở Florence, Italy, là chủ nhân của bức tranh Mona Lisa. Chồng bà, Francesco del Giocondo, đã thuê Leonardo da Vinci vẽ chân dung bà. Leonardo đã dành nhiều năm để hoàn thành tác phẩm và luôn giữ nó bên mình. Ông đặt tên cho bức tranh là Mona Lisa, có nghĩa là “nàng Lisa của tôi”.

Bức họa Mona Lisa, từng được Napoleon trưng bày trong phòng ngủ riêng của mình trong 4 năm, sau đó được chuyển đến Louvre. Vào năm 1911, kiệt tác này bị đánh cắp, sự kiện này đã khiến danh tiếng của bức họa càng thêm vang danh.

Mona Lisa, với vẻ đẹp bất hủ, lại là một bí ẩn về bảo quản. Các chuyên gia cho rằng việc làm sạch bức họa này là không thể do độ nhạy cảm và độ khó trong việc giữ gìn. Quá trình quét siêu cao năm 2007 đã hé lộ bí mật: Leonardo da Vinci ban đầu đã vẽ lông mày và lông mi đậm hơn, nhưng chúng đã mờ dần theo thời gian hoặc bị mất đi trong quá trình phục chế. Điều này càng khẳng định sự tinh tế và bí ẩn của tác phẩm nghệ thuật vĩ đại này.

Mặc dù có kích thước A1, Mona Lisa lại nhỏ hơn so với nhiều tác phẩm khác trong bảo tàng.

Mona Lisa, biểu tượng của Louvre, được đặt trong một bối cảnh khác, mang đến góc nhìn mới cho kiệt tác bất hủ.

Tranh “Hôn lễ Cana” – Denon, Tầng 1

“The Wedding at Cana”, một kiệt tác của họa sĩ người Ý Paolo Veronese được sáng tác vào thế kỷ 16, thời kỳ Phục Hưng, sử dụng nghệ thuật Baroque để khắc họa khung cảnh rực rỡ của lễ cưới tại Cana, nơi Chúa Giêsu thực hiện phép màu biến nước thành rượu.

Bức hoạ ẩn chứa nhiều chi tiết thú vị, bao gồm:

Bức tranh ẩn chứa những nhân vật lịch sử nổi tiếng như vua Francis I của Pháp, nữ hoàng Mary I của Anh và Eleanor của Áo. Bạn có nhận ra ai khác trong bức tranh không?

Tác giả tự khắc họa mình với hình ảnh một người đàn ông mặc áo trắng, tay ôm đàn viola da braccio.

Bức tranh có sự tham gia của hai họa sĩ khác: Tintoretto chơi cùng loại nhạc cụ với Veronese, trong khi Titian diện áo đỏ và biểu diễn violin.

Tranh thể hiện sự sáng tạo với nhiều chi tiết tượng hình độc đáo.

Trục dọc ánh sáng và bóng tối là ẩn dụ cho sự đối lập giữa sự sống và cái chết, gợi nhắc niềm vui ngắn ngủi của kiếp người. Bức tranh ấy khẳng định sự phù phiếm của đời sống, nơi mọi thứ đều mang tính tạm bợ, như dòng chảy vô thường của thời gian.

Lưỡi dao của đồ tể trên đầu Chúa Giêsu tượng trưng cho sự hy sinh của Ngài, một Con Chiên của Thiên Chúa, mang đến ánh sáng hy vọng cho nhân loại.

Chiếc đồng hồ cát trong tranh, một chi tiết ẩn dụ sâu sắc, nhắc nhở về sự phù du của thời gian và kiếp người. Nó khẳng định rằng sự hiện diện của mỗi người trên trái đất là hữu hạn, một dòng chảy không ngừng nghỉ, như cát tuôn qua ngón tay.

Bức tranh Wedding at Cana, kiệt tác của Veronese, đã trải qua một hành trình đầy sóng gió. Năm 1797, Napoleon cướp đoạt nó từ Ý, cắt làm đôi, cuộn lại và chuyển đến Paris, nơi nó được khâu nối lại. Trong Thế chiến II, bức tranh được tháo khỏi khung và di chuyển khắp nước Pháp bằng xe tải. Những năm 1990, trong quá trình tu sửa Louvre, nước tràn vào bức tranh. Khi muốn treo lại nó, bức tranh đã rơi, dẫn đến một số vết rách. Ngoài ra, việc Veronese sử dụng nhiều màu sắc rực rỡ đã khiến một số màu phai nhạt theo thời gian, đòi hỏi những cuộc tu sửa đáng kể để khôi phục vẻ đẹp ban đầu của tác phẩm.

Tượng Nữ Thần Chiến Thắng, Denon, Tầng 1

Tượng nữ thần Nike của Samothrace, một trong những tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại đẹp nhất và nổi tiếng nhất thế giới, cao khoảng 6 mét và được chạm từ đá vôi trắng. Bức tượng đại diện cho sự chiến thắng, một biểu tượng hùng hồn của sức mạnh và lòng can đảm.

Tượng được tạo tác vào khoảng năm 190 TCN, khắc họa hình ảnh nữ thần chiến thắng với đôi cánh và trang phục bằng vải. Kỹ thuật điêu khắc tinh xảo đã tạo nên sự chân thực đến kinh ngạc cho từng nếp gấp của trang phục, khiến người xem như cảm nhận được chất liệu vải mềm mại trên cơ thể nữ thần. Đó chính là điều khiến tôi ấn tượng nhất ở tác phẩm này.

Winged Victory of Samothrace, được tạo ra vào đầu thế kỷ thứ hai trước Công nguyên, là một tác phẩm điêu khắc tôn vinh chiến thắng của Hy Lạp trong một trận hải chiến. Trong văn hóa Hy Lạp cổ đại, hình ảnh nữ thần có cánh tượng trưng cho các khái niệm như Hòa bình, Công bằng và Trả thù. Tác phẩm điêu khắc này thể hiện sự tôn vinh sức mạnh và chiến thắng của Hy Lạp.

Tác phẩm này được phát hiện trên đảo Samothrace, Hy Lạp, dưới dạng nhiều mảnh vỡ. Sau khi được phục chế và lắp ráp lại vào năm 1863, đôi tay của Nike đã bị mất trong quá trình vận chuyển đến Louvre. Hiện nay, đôi tay của bức tượng được thay thế bằng tay giả.

Tượng nữ thần Nike của Samothrace, hiện trưng bày tại Louvre từ năm 1884, là một kiệt tác nghệ thuật Hy Lạp cổ đại, thu hút du khách từ khắp nơi trên thế giới. Hình ảnh chiến thắng của nữ thần Nike mang đến cảm giác ngưỡng mộ và tôn vinh sự vĩ đại của nghệ thuật cổ điển, khiến tác phẩm này trở thành một trong những điểm thu hút nổi tiếng nhất của Bảo tàng.

Tượng Psyche – Denon, Tầng 1

Đây là tác phẩm điêu khắc bằng đá cẩm thạch cao 155cm của nghệ sĩ người Ý Antonio Canova, một trong những đại diện tiêu biểu của trường phái Neoclassical vào cuối thế kỷ 18.

Psyche, đôi mắt mở to ngạc nhiên, vươn lên gần Cupid, bờ môi hồng hào của cô chạm nhẹ vào má anh. Nụ hôn thức tỉnh cô từ giấc ngủ say, đánh thức tâm hồn cô trước vẻ đẹp của thần tình yêu. Ánh sáng ban mai xuyên qua tấm vải mỏng, in bóng những chiếc lông vũ trên cánh Cupid, tạo nên một khung cảnh thần thoại đầy mê hoặc.

Tác phẩm điêu khắc là minh chứng ấn tượng cho kỹ thuật chạm khắc đá cẩm thạch của Canova. Sự tương phản rõ rệt giữa làn da mịn màng của các nhân vật và kết cấu đá thô xung quanh tạo nên hiệu quả nghệ thuật độc đáo. Bằng cách sử dụng kết cấu đá thô, Canova tạo cảm giác như khối đá tự nhiên đóng vai trò là nền tảng vững chắc cho tác phẩm, làm nổi bật sự tinh tế của kỹ thuật chạm khắc và sự sống động của các nhân vật.

Tác phẩm này có hai phiên bản: một phiên bản được Joachim Murat mua năm 1800 và hiện trưng bày tại Bảo tàng Louvre, Paris, phiên bản còn lại được Hoàng tử Yusupov mua từ Canova tại Rome năm 1796, hiện đang được trưng bày tại Bảo tàng Hermitage, Saint Petersburg.

Trang sức hoàng gia Pháp – Sully, Tầng 1

Bộ sưu tập Trang sức hoàng gia Pháp, trưng bày tại The Apollo Gallery (Galerie d’Apollon), là minh chứng cho sự giàu có và quyền lực của triều đình Pháp. Được xây dựng dưới triều đại của vua Louis XIV, khu vực này được thiết kế theo phong cách Baroque, với những chi tiết hoa văn phức tạp và rực rỡ, tương tự kiến trúc của lâu đài Versailles. The Apollo Gallery từng là nơi trưng bày các tác phẩm nghệ thuật hoành tráng, nay trở thành nơi lưu giữ những báu vật vô giá của hoàng gia Pháp.

Louis XIV, vị vua “Mặt trời” của Pháp, đã chọn mặt trời làm biểu tượng quyền uy của mình và đặt tên cho phòng trưng bày theo vị thần Mặt Trời Apollo trong thần thoại Hy Lạp.

Bộ sưu tập trang sức hoàng gia Pháp, với những tác phẩm quý giá như vương miện của vua Louis XV và Napoleon cùng viên kim cương Regent, được trưng bày tại Galerie d’Apollon từ năm 1887. Nét đẹp huyền thoại của bộ trang sức của hoàng hậu Marie Louise cũng góp phần tô điểm thêm cho bộ sưu tập đồ sộ này.

Sảnh Cour Puget & Cour Marly – Richelieu, Tầng trệt

Sảnh Cour Puget, được đặt theo tên của nhà điêu khắc người Pháp thế kỷ 17, François Puget, là một phòng trưng bày giới thiệu các tác phẩm điêu khắc và nghệ thuật của Pháp và các quốc gia châu Âu khác từ thế kỷ 16 đến thế kỷ 19. Các tác phẩm nghệ thuật này phản ánh sự tiến hóa của nghệ thuật châu Âu trong quá trình hình thành một nền văn hóa thịnh vượng và tinh tế.

Cour Marly, hay Sảnh Marly, là một phòng trưng bày tại Versailles, được đặt tên theo vườn hoa Marly nổi tiếng. Nơi đây trưng bày các tác phẩm điêu khắc ấn tượng, bao gồm các bộ tượng ngựa và những tác phẩm khác từng được đặt trong vườn Marly. Các tác phẩm này phản ánh sự phát triển của nghệ thuật Pháp thế kỷ 17 và 18, đặc biệt là thời kỳ hoàng kim của nghệ thuật Pháp dưới triều đại của Vua Louis XIV.

Điều thú vị tại Louvre là chiếc lu khổng lồ đặt trong một căn phòng có cửa hẹp hơn nhiều so với kích thước của nó. Cách người ta đưa chiếc lu vào căn phòng này thật là một bí ẩn.

Hãy để bài viết này đưa bạn đến Louvre, khám phá không gian nghệ thuật tuyệt vời và đắm mình trong kho tàng nghệ thuật bất tận!

Cá Sói – Bài viết tham gia chương trình chúng tôi Go Global